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martes, 15 de enero de 2008

La poesía no morirá nunca. Opinión

De Eso Nos Encargamos Nosotros...




El gaditano Felipe Benítez Reyes obtiene el Premio Nadal por 'Mercado de espejismos'





La poesía no morirá nunca, afirma el Premio Nadal 2007
Felipe Benítez Reyes impartió una conferencia en la Universidad de Navarra con motivo del Concurso de Relato Corto.
Hay muchos poetas jóvenes, lo que disipa cualquier pronóstico apocalíptico con respecto a la desaparición de la poesía. Se trata de un género muy acorde con lo esencial de la condición humana, y de ahí le viene su capacidad de supervivencia en cualquier tipo de circunstancia”. Así lo afirmó Felipe Benítez Reyes, ganador del Premio Nadal 2007, quien impartió una conferencia en la Universidad de Navarra durante el fallo del Concurso de Relato Corto del campus.
En ese sentido, el escritor gaditano expresó que “la poesía tiene su lugar por sí misma, y ese lugar es irrenunciable. Lo importante no es que sea mayor o menor, sino que tenga su espacio”.
Felipe Benítez Reyes también se pronunció acerca de la literatura española actual, de la que aseguró que se encuentra “en ese punto de intersección en el que debe situarse siempre una época literaria: entre la tradición y la innovación”.
Asimismo, el mercado ofrece cauces, en su opinión, para descubrir nuevos talentos: “Lo que ocurre es que, salvo casos concretos, la carrera de un escritor es un proceso lento del que el público suele tardar en enterarse. Y está bien que ocurra así”.
La escritura requiere convicciones.
Con respecto a esos jóvenes valores, el autor de Mercado de espejismos negó que tiendan a orientarse hacia la seguridad de lo comercial. “Prefiero creer -resaltó- que todo el mundo escribe desde el respeto a su moral estética, porque la escritura requiere principios y convicciones. Constituye un acto de libertad; si alguien renuncia a ella, se pierde algo importante”.
Felipe Benítez Reyes es un poeta, novelista, traductor y ensayista español nacido en Rota (Cádiz) en 1960. Además del Premio Nadal 2007, ha obtenido entre otros, los galardones Luis Cernuda, Ojo Crítico, Fundación Loewe, Premio de la Crítica, Premio Nacional de Literatura y Premio Internacional de Poesía Ciudad de Melilla 1994. Algunas de sus obras son Paraíso manuscrito, Los vanos mundos, La mala compañía, Sombras particulares, Paraísos y mundos, El equipaje abierto y Escaparate de venenos.
El escritor gaditano hizo estas declaraciones con motivo del fallo del Concurso de Relato Corto de la Universidad de Navarra, que se celebro durante un acto en el que también se entregaron los diplomas a los 17 participantes del Taller de Escritura Creativa.
Ignacio Granado Fernández de la Pradilla, alumno de 5º curso de la doble licenciatura de Derecho y LADE, recibió el segundo galardón, consistente en 300 euros, por su obra Diez comienzos y un final.
Asimismo, la licenciada en Comunicación Audiovisual Andrea Aisa Vega se llevó el tercero, dotado con 150 euros, por su trabajo Cosmografía. El jurado dejó desierto el primer premio del concurso organizado por el Servicio de Actividades Culturales del centro académico y el Colegio Mayor Goimendi, al que se presentaron cerca de 60 relatos.

© Comunicación Institucional, 23/05/2007 - Universidad de Navarra

Isaac Hayes. Hot buttered soul. 1969. Los Mejores Vídeos Para Ti

Walk On By. 1969





Un buen tema perteneciente a su LP  Hot buttered soul.




Calificación:

lunes, 14 de enero de 2008

Un Ardiente Dardo. Mis Mejores Poemas Para Ti. Poema 5

Solo el Sentido...


Cortesía de Pixabay



Un Ardiente Dardo


¿Cómo expresar ese ardiente dardo
encendido por una pasión fortuita,
que sucumbe ante lo oculto de la flor,
ante el rojo transmutado en gris de la tarde,
ante el llanto de un niño que huele a albahacas?

La flor oculta su cáliz a la mirada de los deseosos,
y en un minúsculo y elocuente segundo,
el día se hace noche, y el niño
se hace hombre, entre albahacas,
tardes grises y el encanto de una flor.


© francisco javier costa lópez

sábado, 5 de enero de 2008

Eloy Sánchez Rosillo. Murciano Ilustre

Un Poeta Para la Reflexión...







Ha pasado por mis manos, por aquellos azares ilustres de la vida, esos que sin darnos cuenta nos marcan de una u otra forma y, posibilitan nuestro acercamiento a la luz, el libro de poemas de mi paisano Eloy Sánchez Rosillo, «LA VIDA», con una ilustración en portada de otro gran murciano, artista universal, ya fallecido, Ramón Gaya. Y he quedado gratamente sorprendido, pues me encuentro con profundos versos, dentro de un contexto de sobriedad y madurez, con incitación clara a la reflexión y con un marcado carácter intimista. «LA VIDA», puede ser la de Eloy, pero también puede ser la de cualquiera que se sumerja en estos ambientes, donde se recrean esos espacios en los que todos hemos existido. Y me quedo con esa palabra, pues de existencia se trata.


© francisco javier costa lópez





Extrañeza



Retorna junio.

¿Son los mismos de entonces

sus frutos de oro?
Vuelve el verano.
Mas con él, no regresa
mi juventud.



Las fotos que aquí aparecen, corresponden al libro "LA VIDA", editado por TUSQUETS EDITORES. Los derechos de los diseños, fotos, textos y dibujos, corresponden a sus autores, y se muestran sólo con carácter meramente informativo.

jueves, 30 de agosto de 2007

¡Qué buenas personas sois! Opinión

Pero sin pasarse...






Ser buena persona, es un estilo, una actitud ante la vida. Pero esto no es fácil, y a veces no se consigue en toda ella. Y no me refiero al consabido mensaje de «que buen zagal eres», «eres maravillosa» y cosas parecidas. 

Ser buena persona, es algo más, es mucho más. El problema, es que no basta con querer ser buena persona, hay que demostrarlo día a día con acciones que lo certifiquen. Hay quien lo intenta y fracasa a las primeras de cambio, dejando de lado no sólo su quizá prometedora bonhomía, sino que ello lo lleve a una vida anodina, sin satisfacción personal, que lo consume en la peor de las piras: el anonimato. 

Otros, pudiendo ejercer, de personas de buena fe, optan por dejarse adular, cuando en realidad, nada hacen, ni bueno ni malo, es decir no asumen ningún riesgo. Por contra, otros, luchan a diario por encontrar ese camino de difícil traza, que es el darse a los demás, con fe en sus posibilidades, intentando llegar al fin, al que deberíamos aspirar todos los humanos: la maduración desde el punto de vista del ánima, verdadero e insustituible motor que nos mantiene vivos, interpretándose este factor, en su máxima extensión. 

La adquisición paulatina de comprensión, prudencia y sacrificio hacia los demás, no exentas de la ampliación de nuestra cultura básica y más humana, nos hará despojarnos de los pesos pesados de nuestras alforjas: la ira, la rabia, la descortesía, la mentira etc. (la lista es bien larga). Pero ojo, los que han emprendido este camino, tienen que estar dispuestos, a luchar con las armas antes apuntadas, contra la difamación, las artimañas, la falsedad y la mentira, de los personajillos que en apariencia, y sólo en apariencia, intentan rasar sus apócrifas vidas, a las más útiles para la sociedad, aunque sea en el más mínimo de los intentos. Surgirán los errores, y estos, deben de ayudarnos a conseguir la meta, por la que hemos apostado, por la que luchamos, por la que vivimos.

Intentar ser buena persona, debe ser nuestra seña de identidad, y aspirar a ser esa bella persona, a la que con el alma por testigo y el corazón en la mano le decimos: ¡qué buena persona eres...!

© francisco javier costa lópez

miércoles, 20 de junio de 2007

Qué fue antes: el camino o el caminante. Opinión

Es Importante Saberlo





Seguramente, el camino, pues antes del hombre, ya existían animales que recorrían la faz de la tierra, y en muchos casos, seguían rutas repetitivas, que marcaron con sus huellas, hasta convertirlas en caminos. 

Arcaicos, difíciles y muchas veces peligrosos, pero caminos. Como la vida misma, que discurre por un camino que construimos día a día y al que dotamos de una escala de valores y colores, de un sentido y de una filosofía, que recorre la distancia, infinita distancia a veces, que existe entre el blanco y el negro.

Porque decidimos ser incongruentes, necios, torpes y creídos, ante la sencillez mundana de los impulsos naturales, que arrancan en sus principios con alocado ímpetu, para moderarse cuando el sol bravío alcanza el mediodía, y la incongruencia o necedad y la torpeza o egolatría, comienzan a mancharse de un blanco canoso, convirtiendo aquel desbocado comienzo, en un austero paso, que busca un entorno donde albergarse de pasados aguaceros. El camino ahora se hace plano, recto, sin un horizonte definido.

Después de recorrer un largo trecho, mantenemos ahora un paso más corto y mesurado, y nos detenemos sin importarnos el constante tiempo, a disfrutar de la carga que al principio, era el estorbo de nuestra mermada vista. Ha cambiado el camino su pendiente, haciéndonos subir, cuando más camino hemos andado.

El final queda cerca y el camino, en verde valle se transmuta.
Un infinito camino, se nos ofrece a partir de ahora.
Lo recorrido será olvido, y nuestras huellas, desaparecerán como polvo en el aire.


© francisco javier costa lópez

martes, 1 de mayo de 2007

José Alejandro Costa López. Premio poesía "Pedro Alonso-Morgado" 2007. Opinión

Un Merecido Premio...


Plaza de España. La Palma del Condado (Huelva)


El poeta, José Alejandro Costa López (Murcia 1958), gana el Premio de Poesía "Pedro Alonso-Morgado", que otorga el Ayuntamiento de La Palma del Condado, y que fué entregado en el transcurso de un acto literario, que se celebró el 27 de Abril de 2007, en el Teatro España, situado en la bellísima Plaza de España, de este hermoso municipio onubense.



El Teatro España. Plaza de España. La Palma del Condado (Huelva)



El Premio, fué entregado por el Alcalde de la localidad D. Juan Carlos Lagares Flores y por la hija del poeta que da nombre al evento, en presencia de la Concejal de Cultura, Doña Ana Bella Márquez Gil. 

Mi enhorabuena al Poeta, hermano de sangre y del alma, al que le auguro y deseo, un futuro prometedor y exitoso.



Ayuntamiento de La Palma del Condado (Huelva)


El poeta, preparando su intervención, en los prolegómenos del acto


Entrega el Premio, el Alcalde de la localidad y la hija de Pedro Alonso-Morgado, que recibe un beso del poeta homenajeado, en presencia de la Concejal de Cultura


El poeta agradeciendo la distinción al numeroso público asistente y a las autoridades


El autor, leyendo el poema "Tan sólo la mirada me indica que estoy aquí", 
con el cual resultó ganador


(Fotografías realizadas por mí, en el acto, y presentadas por orden cronológico)

jueves, 12 de abril de 2007

Accidentes de tráfico. Muerte en los asfaltos. Opinión

Una Pérdida Irreparable...






"La mitad de los 108 muertos en Semana Santa no llevaba puesto el cinturón de seguridad. Uno de cada cuatro fallecidos era menor de 25 años."
(ELPAIS.es / AGENCIAS - Madrid - 18/04/2006)

"Más de 100 muertos en Semana Santa pese al carné por puntos y los radares."
(20MINUTOS.ES / AGENCIAS. 09.04.2007 - 23:52h)

«Hasta las 20 horas del domingo murieron 103 personas. En 81 accidentes mortales. Además, hay 57 heridos graves y 34 leves. Cifras similares a las del año pasado a la misma hora».

«Ciento tres personas han perdido la vida en los 80 accidentes ocurridos en las carreteras españolas desde que comenzó la operación especial de Semana Santa hasta las 20 horas del lunes, lo que supone 6 menos que en el mismo período del año anterior, según la DGT».

Estas dos noticias, están separadas por un año. La primera corresponde a 2006, y la segunda a 2007.
Como se puede apreciar... lo de menos es el año....

A 103 conciudadanos, que fueron de los nuestros, es decir, los de cada día: padres, madres, hijos e hijas, tíos y tías, abuelos y abuelas, amigos y amigas, maestros, médicos, estudiantes, obreros, arquitectos, ingenieros, militares, pacifistas, políticos, novios, la vecina de enfrente, el tendero de abajo, el conductor del autobús de tu pueblo, un vendedor del cupón de ciegos, el cartero de tu empresa, dos o tres o cuatro amigos que no se veían hace tiempo... la lista sería interminable.

Ahora ya no les importa para nada los puntos, ni tan siquiera el propio carné. Ellos partieron con la ilusión, pero quizás con un error, con la ansiedad de llegar, pero sin la serenidad que garantizase su llegada. En sus oídos aún resonaban los anuncios, secos, directos y antipáticos de la campaña de la DGT. 

Quizás habían consultado el tiempo dos o tres veces. Habían controlado la presión de los neumáticos, el estado de las luces, de los frenos...

Pero siempre queda un punto negro que nos acecha: un descuido, un mal fiarse de los reflejos, un instinto de supremacía, que nos aparta del camino trazado, para llevarnos a otro camino menos halagüeño: el accidente; esas décimas de segundo, en las que nuestras vidas (y las de los demás) penden de un hilo, predestinado a romperse en nuestra contra, y como resultado: la pérdida de la vida, la muerte triunfadora, la agonía de otros, y por fin, la desaparición del ser querido, del ser que desde ese momento es más necesitado que nunca... ¿qué nos queda? el vacío más terrible, más temible y enloquecedor que existe. En los tiempos de la carreta, John Donne ya decía:


«Ningún hombre es una isla, algo completo en sí mismo; todo hombre es un fragmento del continente, una parte de un conjunto.

La muerte de cualquier hombre me disminuye, porque yo formo parte de la humanidad; por tanto nunca mandes a nadie a preguntar por quién doblan las campanas: doblan por ti.»


¿Son los puntos la solución a tanto desvarío, a tanta muerte? Sinceramente creo que no. Muchos tachamos esta medida, como un método de recaudación a secas, algo intimidatorio si se quiere, pero que con el pie sobre el acelerador de las grandes máquinas de hoy en día, parece que intimida menos y se olvida más. 

Y es que, cómo vamos a ir a 100 Km/h., por una gran autovía con nuestro magnífico coche de 150 caballos, con la última tecnología (tan distraíble o más que el tan castigado móvil: que si el GPS, el navegador y todos los sistemas DVD, incluso con tres pantallas, en un habitáculo de escasamente 2 metros cuadrados). 

Y esto sucede porque el vecino de enfrente se ha comprado el último modelo del mercado, y «nuestra obligación» sea como sea, es superarlo, máxime teniendo en cuenta que Renault, supera un bosque lleno de maleficios, un todoterreno de Opel, vuela por los rascacielos de una gran ciudad, Honda va grabada con fuego en el pecho de un atleta y BMW, nos dice si nos gusta conducir, en vehículos de gran potencia que son capaces de volar más que el pobre Ave Fénix

El problema es sumamente grave, por un lado las autoridades, «velando por nuestros intereses y nuestras vidas», aunque no pueden conducir por nosotros, pero permiten anuncios en los cuales, de la conducción se hace una apología de la temeridad: «compre Ud. este vehículo, que no le va a adelantar ni Dios». 

En el año 2007, superada ya la época de la «Odisea Espacial» hay métodos (supongo, y ahora recuerdo haberlo oído por ahí), para limitar la velocidad de los automóviles. Quizás no sirviera para mucho, ¿pero porqué no probarlo? 

Claro está, que la industria automovilística, se opondría rotundamente: para qué gastarnos 40 o 50.000€, en un motor de 250 CV, para limitar su rendimiento a sólo 120 Km/h, y esto, en el mejor de los casos. 

Bueno, todo queda en un delirio personal... porque no tengo los 40 o 50.000 machacantes, ni pienso en esos caballos o lo que sean. Aunque pensándolo bien, para pegarme una piña y matarme, (le pido a Dios me guarde, no por egoísmo, sino porque tengo que sacar una familia con dos hijos adelante), también lo puedo hacer con mi Megáne de 8 años. Joder, es que se tire por donde se tire, me pilla el toro.

No sé cuántos muertos, cierran las listas anuales en nuestro país, por motivos de circulación, pero haciendo un cálculo según las últimas cifras, debe de rondar en torno a las 3.000 víctimas. Sigo pensando que es cruel, doloroso y una lacra, por la que se debe de luchar para su erradicación, desde la posición de usuario, echando una mano a estos hombres y mujeres, que desde distintos estamentos, piensan y sueñan con nuestra seguridad. 

Ojalá muchos conductores implicados en accidentes, sólo tuvieran que pagar una multa, por elevada que fuera, y no trato de dignificar las multas, que son aborrecibles y a nadie les gusta, no. Es ahondar, someter a la reflexión la gran diferencia que hay entre morir y pagar una simple multa. Es más, entre morir y seguir vivo.

No obstante todo esto, otros riesgos, de sectores que influyen negativamente en el ser humano y son tan impactantes como el accidente de tráfico, se suceden a diario a nuestro lado, sin entender muy bien su jerga, cargada a veces de manipulaciones de unos y otros: el tabaco o el alcohol, las guerras fratricidas, porque a un señor que alardea de ser mejor que el propio Alonso, lo exculpan de conducir a más de 200 Km/h., y a su vecino, que por un atasco a primera hora de la mañana, está a punto de perder el trabajo, le quitan 2 puntos y lo sancionan por ir a 65 Km/h. por una vía interurbana... son los grandes e inverosímiles contrastes de una vida que cada día se entiende menos. 

Por cierto, un 25% (se mantiene la cifra, con cierta tendencia al alza), de los accidentes mortales en la carretera, los protagonizan jóvenes de ambos sexos de menos de 25 años. ¿Tan poco apego se le tiene a esa edad a la vida, que prescinden de ella, cuando más disfrutable es? Si hablamos de estadísticas de empleo en nuestro país, esta edad también es la que más paro presenta, y también son mayoría en las familias de la escala social media. ¿Cómo se financian esos deportivos, de no menos de 150 CV., las más de las veces, en una familia de esas características?

En fin, muchas respuestas por dar, mucha reflexión por ejercitar cada uno de nosotros, y pocos argumentos a la hora de defendernos de nuestros excesos en la carretera, y en algún otro aspecto de nuestras vidas.

© francisco javier costa lópez

La Muerte Conocía Bien el Lugar. Mis Mejores Poemas Para Ti. Poema 4

Dedicado al Genio de Edgar Allan Poe...






La Muerte Conocía Bien el Lugar

(A propósito de: El arte de hacer arte.
Cuatro genios unidos por amor al arte)


En hoscas corazas, se asientan
las ilusiones que nacen con
el mismo quejido que se
recibe a la esperada muerte.
Un espeso aire, anuncia
arremolinado en torno al osario,
la llegada de la niebla, presidida
por un mortal frío, recortado
en la harapienta saya de un espantapájaros
que muere, cuando la campiña,
se esconde tras las sombras.
Se atomiza la gélida escarcha
mientras un ballet de cuervos, grazna
sobre una silueta sepulcral, que
golpea la aldaba de la casa Usher.
Un cirio muere a las puertas,
mientras en el interior, agonizan
vidas en esqueletos sin corazón,
perdidas fantasías del paraíso,
que sin razón vencidas, se hunden
en el pantano de los olvidos,
del miedo a morir...

La muerte conocía bien el lugar,
por ello, la puerta nunca se abrió...

No era ella la que llamaba, pero...
¿Debe la muerte pagar tal óbolo?



© francisco javier costa lópez

martes, 10 de abril de 2007

The Alan Parsons Project. Tales of mystery and imagination. 1976. Mi Música

El Proyecto de la Música Cósmica Comienza...





The Alan Parsons Project


Cuando por razón de un escaso sortilegio, de un fenómeno extraño, el tiempo reune como invitados a varios artistas, para que como en una pomposa fiesta, estos tengan la osadía de mezclar su arte, y aún así, servir al propóstio de deleitar al resto de mortales con la compota de sus discursos, es cuando el arte, se eleva a su enésima potencia, que también la tiene. Es el arte de hacer arte, de promover un hecho que como férrea columna, se mantendrá incólume con el paso del tiempo, y servirá para que generaciones enteras, se sorprendan con la explosión de júbilo de unas mentes dedicadas al arte, sólo por amor, o como decía Welles "... no me importa la posteridad, ni la fama. Sólo me importa experimentar con lo que hago..." Difícil propuesta esta, más hoy en día, que tanto se busca el fin, sin importar el medio.

Hablaba de sortilegio, pues algo ha de haber, cuando al ingeniero de sonido Alan Parsons, se le ocurrió formar un grupo de música de rock sinfónico con su buen amigo Eric Woolfson, The Alan Parsons Project, escogiendo para su primer trabajo, nada más ni menos que la obra del conocido escritor y poeta Edgar Allan Poe. A este primer trabajo, lo llamaron "TALES OF MYSTERY AND IMAGINATION", que por razones obvias, fue dedicado a él, y en verdad que es un bello tributo a este escritor un tanto controvertido, pero sin duda genial, y cuya obra, ha sido adaptada posteriormente hasta la saciedad.

Su estructura musical, recuerda la de una obra sinfónica, con gran parte de su contenido interpretado solamente con el uso de los sintetizadores y demas instrumentos del grupo, por lo que todavía se acrecienta más esta sensación. En definitiva, una obra genial, a la que incluso aportaron la voz de un artista de reconocido prestigio universal, el guionista, actor y director Orson Welles, que incluyó su rotunda y madura voz a este proyecto, que sugiere al melómano, a sumergirse en la indagación de la vida y obra de estos cuatro genios del arte.

El albúm presenta los siguientes cortes:

  1. A dream within a dream (Instrumental)
  2. The raven
  3. The Tell-tale Heart
  4. The cast of Amontillado
  5. (The system of) Doctor Tarr and professor Fether
  6. The fal of the house of Usher (Instrumental) 
    • I. Prelude 
    • II. Arrival 
    • III. Intermezzo 
    • IV. Pavane 
    • V. Fall 
    • VI. To one in Paradise

Esta obra fue editada en el año 1976, y constituye un disco de culto para fans de todo el mundo. El tema número 6, esta estructurado a modo de sinfonía, y es un claro homenaje a uno de los cuentos más celebrados de Poe "El hundimiento de la casa Usher", donde el realismo llegó a cuidarse tanto, que en el corte "Arrival", se incluye la grabación real de una tormenta.

También, como queda dicho anteriormente, se incluyen dos introducciones vocales de Welles que no tienen desperdicio, y que dejo aquí, como testimonio de cual llegó a ser el grado de implicación de unos y otros; pero esto, no fue labor fácil, ya que las copias sonoras con la voz de Welles, no llegaron a tiempo de incluirse en el master de los estudios de grabación, privando asi a la primera edición de tan elocuente mensaje, y no fue hasta la edición remasterizada de 1987, que pudo incluirse (ya fallecido Welles) su testamento vocal. Yo poseo las dos versiones, y aunque parezca exagerado, el climax que proporciona en la introducción, la sugerente voz de Orson Welles, no está ni mucho menos disponible en la primera versión. 


© francisco javier costa lópez



Welles decía... :




THE ALAN PARSONS PROJECT - Tales of Mystery and Imagination

(edición remasterizada de 1987)




Introducción que hace el genial y mítico Orson Welles a dos de las canciones del CD







A dream within a Dream


  • «For my own part, I have never had a thought which I could not set down in words with even more distinctness than that with which I conceived it. There is, however, a class of fancies of exquisite delicacy which are not thoughts, and to which as yet I have found it absolutely impossible to adapt to language. These fancies arise in the soul, alas how rarely. Only at epochs of most intense tranquillity, when the bodily and mental health are in perfection. And at those weird points of time, where the confines of the waking world blend with the world of dreams. And so I captured this fancy, where all that we see, or seem, is but a dream within a dream.»

Por mi parte, jamás tuve pensamiento alguno que no pudiera expresar mediante palabras con la misma claridad con la que lo imaginé. Sin embargo, existen ciertas clases de fantasías, de exquisita delicadeza, que no son pensamientos en absoluto, y que hasta ahora me han resultado completamente imposibles de adaptar al lenguaje. Estas fantasías emergen del alma, por desgracia, muy rara vez. Sólo en estados de inmensa tranquilidad, cuando la salud de la mente y del cuerpo están en un perfecto estado. Y en esos extraños momentos del tiempo, cuando los límites del mundo real se entremezclan con el mundo de los sueños. Así, capturé esta fantasía, en la cuál todo lo que vemos o nos parece ver, no es más que un sueño dentro de un sueño.»)



The Fall of the House of Usher


  • «SHADOWS OF shadows passing. It is now 1831, and as always I am absorbed with a delicate thought. It is how poetry has indefinite sensations, to which end music is inessential. Since the comprehension of sweet sound is our most indefinite conception, music, when combined with a pleasurable idea, is poetry. Music without the idea is simply music. Without music or an intriguing idea, colour becomes pallor, man becomes carcase, home becomes catacomb, and the dead are but for a moment motionless.»

Veo pasar Sombras de sombras. Ahora es 1831 y, como siempre, un delicado pensamiento me absorbe. Se trata de cómo la poesía posee sensaciones indefinidas, para las cuáles la música es superflua. Ya que la comprensión del sonido dulce es nuestra concepción más indefinida, la música, cuando se combina con una idea placentera, se convierte en poesía. La música, sin la idea, es simplemente música. Sin música o sin ninguna idea misteriosa, los colores se vuelven pálidos, el hombre se vuelve huesos, el hogar se transforma en catacumba, y los muertos no están más que momentáneamente inmóviles.»)



Si Ud. quiere saber más sobre

·         EDGAR ALLAN POE, consulte http://es.wikipedia.org/wiki/Edgar_Allan_Poe

·         ORSON WELLES, consulte http://es.wikipedia.org/wiki/Orson_Welles

·         ALAN PARSONS PROJECT,      consulte http://es.wikipedia.org/wiki/Alan_Parsons_Project


EL HUNDIMIENTO DE LA CASA USHER - (Edgar Allan Poe. Cuento)



Su corazón es un laúd colgado; no bien lo tocan, resuena.

(DEBÉRANGER.)


Durante un día del otoño, oscuro, sombrío, silencioso, en que las nubes se presentaban pesadas y opresoras en los cielos, había yo cruzado solo, a caballo, a través de una extensión especialmente monótona de campiña y al final me encontré, cuando las sombras de la noche se extendían, a la vista de la mustia Casa de Usher. No sé cómo sucedió, pero a la primera ojeada sobre el edificio una sensación de insufrible tristeza penetró en mi espíritu. Digo insufrible, pues aquel sentimiento no estaba mitigado por esa emoción ligeramente agradable, por expresarlo en tono poético, con que acoge en general el ánimo hasta la rigor de las naturales imágenes de la desolación o del terror. Contemplaba yo la escena ante mí —la simple casa, el simple paisaje característico de la posesión, los helados muros, las ventanas parecidas a ojos vacíos, algunos juncos alineados y unos cuantos troncos blancos y enfermizos— con una completa depresión de alma que no puede compararse apropiadamente entre las sensaciones terrestres, más que con ese ensueño posterior del adicto al opio, con esa amarga vuelta a la vida diaria, a la atroz caída del velo. Era una sensación helada, un desfallecimiento, una angustia en el corazón, una irremediable tristeza de pensamiento que ningún estímulo de la imaginación podía impulsar a lo sublime.
Puede leer el libro completo, en el siguiente enlace (es gratuito y además puede descargarlo en varios formatos):




Calificación: