Oído en el viento. Opinión

Debemos Aprender a Soportar la Soledad...

El ser humano, ha copiado la naturaleza hasta la saciedad. Recordemos: ¿a qué se parecía el Concorde? ¿a qué se parecen las aletas de un buzo? ¿a qué la boca de unos alicates?...

En realidad muchos diseños se inspiran en la madre naturaleza. Bueno, diran uds. Y esto ¿a qué viene?

Pues el otro día oí en el viento, que alguien decía que la soledad es como un alicate que te amordaza y a la vez te sujeta, sin dejarte opción. Pero a mi los alicates, vamos, su boca, me recuerda a la del Tyrannosaurus Rex, y esto quiere decir, que la soledad mal ejercida o recibida, es demoledora.

© francisco javier costa lópez

Locuras y Corduras. Mis Mejores Poemas Para Ti. Poema 21

A Veces Debemos Ser Un Poco Locos...

Cortesía de Pixabay.com - Foto: Andrew Jenner

Locuras y Corduras




No me callo entre los abedules,
ellos,
que mustios crecen entre laberintos de asfalto,
y que,
a la sombra de los pasos de los llamados hombres,
suspiran,
por las risas de lo que fueron bosques.

Es, que,
yo hablo con la palabra de los jengibres
a los que cuerdos no saben oír,
y aguzo la mirada como alfiler
para encontrar locos que mi decir entiendan,
que siempre se hallan cuerdos y locos
en el arpa de mi vivir.

Y si no,
¿qué hace el poeta, con su cantalear de corduras,
en la depresión de una moribunda tarde,
si no explicarse en locuras?



© francisco javier costa lópez

No Prestes Más. Y Tú ¿Qué Dices? Frase 19

Cortesía de Pixabay. Foto: Yummymoon

No prestes más que cosas que no te importe perder.


Anónimo

Y Volé a la Otra Orilla. Mis Mejores Poemas Para Ti. Poema 20

Llegar al amigo...

Cortesía de Pixabay.com - Foto: Kazan

Y Volé a la Otra Orilla




Allí, la luz se congelaba
en el instante de plenitud
en que los silencios del pensamiento,
con un color abisal,
respondían a mis soledades
preguntando dónde ha una flor.

Allí, en la otra orilla
bajo una cripta aureolar
donde respirar es pesada carga
y el temblor,
amigo de manos es,
hallé el alado escoplo de cristal
que en perlada antracita talló
un verso al vuelo
con la forma de aquella flor.

Y allí, compañero,
en la otra orilla,
quedó mi alforja,
más henchida y también más pesada,
más gastada, más vetusta,
porque la experiencia deja brillos en nuestros días
pero pule nuestras querencias
dejándonos solo,
el nombre de la flor.



© francisco javier costa lópez

To kill a mockingbird (Matar a un ruiseñor). Crítica de Cine

Harper Lee y su Magnífico Ruiseñor...

Harper Lee, autora de esta elocuente novela.

Si nos situamos en el pequeño pueblo de Monroeville, ubicado en el Estado Norteamericano de Alabama, hacia la mitad de siglo pasado, justo en el momento en que un negro, es acusado de violación, por una mujer blanca, nos habremos posicionado en un temible ojo de huracán. Con este «leif motiv», la escritora Harper Lee (1926), nacida en la localidad, donde ella misma sitúa los hechos (Monroeville), construye en 1960, una historia conocida por «Matar un ruiseñor», única obra como escritora, que le valió en 1961, el Premio Pulitzer. Lee, abogada e hija de abogado, escribió esta novela, alejada de los tumultos de un sur, que vivía densos años, entre grandes revueltas blancas, reivindicaciones negras, magnicidios, como el de Martin Luther King, y la abolición de la segregación legal, y lo hizo en Nueva York, donde residió bastante tiempo. Esta novela, se acerca en varios aspectos, a parte de la biografía de la propia autora: el personaje central Aticus Finch, es abogado, y su apellido, era el apellido de soltera de su abuela; la niña (hija de Aticus, fotografía pequeña) tiene rasgos de su infancia, y un amigo de ella en la película, está sacado de las largas conversaciones que mantuvo con su amigo Truman Capote, que a su vez, le leía cuentos.

Sólo un año más tarde de la obtención del Pulitzer, Robert Mulligan, decide llevar la novela a la gran pantalla, un corto espacio de tiempo (2 años entre publicación y estreno del film), que demuestra el gran interés por estos temas, de una sociedad cambiante, es más, de una sociedad que quería olvidar un pasado vergonzoso, para empezar a saldar viejas y dolorosas deudas.

Gregory Peck, nos ofrece una magnifica actuación
del abogado Aticus Finch.

• Mulligan, escogió para su película a un actor, polivalente, de gran porte y elegancia tanto personal como artística e interpretativa: Gregory Peck, que no falló a las expectativas del director, ofreciendo una de sus mejores interpretaciones (quizás la mejor), recompensada por el Oscar al mejor actor, aparte de otros dos a la dirección artística y al mejor guión adaptado.

Robert Duvall, debutó en la gran pantalla, con un pequeño

pero importante papel dramático en esta película, que lo lanzó

al estrellato.

La película, fue un rotundo éxito, como lo fue la novela, a la cual sigue casi testimonialmente, y supuso el debut cinematográfico de un gran actor a la postre: Robert Duvall, que interpreta un pequeño, importante y difícil papel, en la trama. Mulligan, y todo el elenco de actores, destacando los magníficos niños en sus interpretaciones, se lucen, en una película, que siendo un drama, se nos da como un expectorante, un bálsamo suave y reconfortante, eso sí, con fuertes momentos, como les ocurre a los enfermos de tos. La historia, discurre tranquila, como si no hubiera prisa por contarla, deteniéndose en pequeños detalles, que lejos de aburrir, colaboran a sospechar, que la calma, no es calma, y que la gente vive demasiado ociosa (a veces), lo que presupone aburrimiento, nerviosismo y una clara motivación a apuntarse a aventuras (por llamarlo de alguna forma elegante) más peligrosas.

• En definitiva, si usted gusta de un cine de calidad, donde se sumerja con credibilidad en una atractiva historia, donde le aguardan grandes momentos, y donde el desenlace, le dejará sumido en la reflexión, no se pierda esta interesantísima «Matar un ruiseñor», obra maestra del séptimo arte.

© francisco javier costa lópez

Calificación:

Robert Mulligan. The kill a mockingbird (Matar a un ruiseñor). 1962. Afiches

Dejemos a los Ruiseñores volar...

Cartel anunciador de esta película que data de 1962

Una escena de esta gran película.

La Fuerza Vence. Y Tú ¿Qué Dices? Frase 18

Cortesía de Pixabay. Foto: SarahRichterArt 

La fuerza vence, pero sólo la dulzura convence.


Anónimo

El Todo y la Nada o la Nada y Todo. Mis Mejores Poemas Para Ti. Poema 19

Enfoca tu Vida...

Cortesía de Pixabay.com - Foto: Giacomo Zanni

El Todo y la Nada o la Nada y el Todo
(Salmo penitencial)




Nada nos cuesta nacer
y mucho vivir.
Como cangrejo, la vida,
resta días al haber,
y cuando el todo
se orea de almizcle,
pensamos que somos ese todo
mientras una campana clama a la nada.
Y es, que,
en oblongos túneles,
existe la nada sin nada
y la nada con todo,
y sólo al final encontramos
a una capciosa vida,
que por su regalo nos cobra,
la dura factura de la muerte.
¡Qué paradoja!
que vivamos sin ver,
que no hay
todo con todo
y...
nada sin todo.


© francisco javier costa lópez

Joan Salvat - Papasseit. Mi Literatura Preferida.

Oficio de Poeta...

Hay veces que uno, parece ser tocado por un halo mágico, que te hace ser la naranja más dulce del árbol, sentirte como un privilegiado, o simplemente, creer, que hoy será un día distinto, más bondadoso, vamos, que puedes jugar a los ciegos esos que anuncia el Chikilicuatre, que seguro te caen. Y vengo a decir esto, medio en broma, medio en serio, porque muy raras veces, consulto el ABC, siquiera alguna vez los titulares, pero hoy (29.05.2008) se me ha ocurrido ojearla interiormente, y me he encontrado en las páginas de cultura y espectáculos con un artículo que firma Sergi Doria, titulado «Salvat-Papasseit, oficio de poeta», que me ha interesado bastante,en base a que nunca lo había oído nombrar, y eso, quizás ha influido en mi curiosidad, más aún, porque al pie de página, figura una de sus poesías, que personalmente juzgo de gran belleza, de hermoso porte y que paso a transcribir, para deleite de quien guste de un momento exquisito:

© francisco javier costa lópez

Nada es mezquino

ni hora alguna es ingrata,

ni es oscura la suerte de la noche.

Y la rosada es clara

que el sol sale y se encanta

y ansía el baño:

pues se refleja en el lecho de todo lo creado.

Nada es mezquino,

y el rico como el vino y la mejilla colorada.

Y la ola del mar siempre ríe,

Primavera de invierno -Primavera de estío.

Y todo es Primavera:

y toda hoja verde eternamente.

Nada es mezquino,

pues los días pasan;

y no llega la muerte ni si la habéis suplicado.

Y si la habéis suplicado os disimula un foso

pues para renacer necesitáis morir.

Y no somos un llanto

sino una fina sonrisa

que se esparce como trozos de naranja.

Nada es mezquino,

porque la canción canta en cualquier cosa.

- Hoy mañana y ayer

deshojará la rosa:

y la virgen más joven será madre también.

Joan Salvat-Papasseit (para Josep Obiols)

Estación de El Carmen. ¿Qué Fue de...? Memoria Gráfica De Murcia

Las Estaciones Antiguas Parecían Palacetes...

La famosa Estación de Ferrocarril de -El Carmen-, en una toma que data de 1905, ubicada en el no menos famoso Barrio del Carmen, que debe su nombre a la Virgen del Carmen, venerada en la iglesia que preside el barrio.

La Estación, en una imagen actual, con el edificio restaurado y poco más. Parece increíble, que en los tiempos que corren, esta estación, no haya progresado arquitectónicamente, como la mayoría de las existentes en este país. Quizás su utilización como estación de paso, no le otorgue otro rango más acorde con el resto de la ciudad. Esperemos que esto se solucione, aunque entiendo que hay otras prioridades. Puede observarse al mismo tiempo, debajo del reloj que preside la fachada las letras MZA, que hacen referencia a la antigua propietaria de las líneas: Compañía de los Ferrocarriles de Madrid a Zaragoza y Alicante, que posteriormente se nacionalizó, pasando a ser RENFE.

La famosa Iglesia del Carmen, con sus torres gemelas, recibe al ciudadano, que viniendo del centro de la capital, quiere adentrarse en el barrio. "La Iglesia del Carmen, levantada en 1769: cuenta la tradición que la iglesia arciprestal está levantada en el solar de una antigua mezquita, la de Alhariella y que, tras la reconquista, fue ocupada por la ermita de S. Benito. La iglesia es, además, la sede de una de las cofradías de más solera de la ciudad: data de 1400 y se llama la Archicofradía de la Preciosísima Sangre de Jesús, conocida como la de los Coloraos." 

(Fuente: www.lomejordemurcia.com)